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Lo stress positivo è uno dei motivi per cui sono diventata un’artista
10.03.2022
Insieme a Cristina, vincitrice del concorso Watson Young, Gigga Hug ha avuto l’opportunità di progettare un’auto della flotta Mobility. Abbiamo parlato con l’artista bernese di arte su oggetti mobili, collaborazione virtuale e stress positivo. E, naturalmente, sulle auto.
«Riempire un’auto con pasti, cibo e Tampax e distribuirla ai senzatetto», è stata la frase con cui Cristina ha vinto il concorso Mobility Young. Che ruolo ha avuto nella progettazione dell’auto?
All’inizio il piano era quello di fare effettivamente qualcosa con immagini di cibo. Ma ci siamo subito resi conto che un design astratto era più adatto a un’auto. Volevamo creare qualcosa di allegro e colorato che apparisse visivamente.
«Ci siamo subito resi conto (…) che una progettazione astratta era più adatta a un’auto.»
Come avete elaborato il design?
A causa della pandemia non ho incontrato nessuna delle persone coinvolte nel progetto, nemmeno Cristina. Invece, ha cercato sul mio account Instagram i lavori che le sono piaciuti di più e che potevano essere adatti al progetto. Poi ho inviato delle proposte che lei ha commentato via SMS fino a quando non abbiamo trovato un movente.
E come hai concretizzato l’idea?
Ho dipinto dipinti con superfici ricche di contrasti e senza spazi vuoti. Oltre al rosso di Mobility, ho usato anche il giallo, il verde e il blu, colori vivaci e colorati. Poi ho scomposto digitalmente le immagini con l’app Glitch. Il mio approccio è sempre molto intuitivo e modifico le immagini fino a creare un nuovo aspetto emozionante che mi piace. In questo caso si dovrebbero creare superfici colorate che sembrino scorrere all’indietro all’aumentare della velocità del veicolo.
«Passare da una superficie visiva piatta a una progettazione 3D con superfici curve è stato effettivamente impegnativo.»
Normalmente lavori con superfici diritte, in un’auto tutto è curvo. È stato particolarmente difficile?
Passare da una superficie visiva piatta a una progettazione 3D con superfici curve è stato effettivamente impegnativo. Da un lato perché solitamente lavoro con formati più piccoli e ho poca esperienza con file di grandi dimensioni. In secondo luogo, perché la collaborazione in questo progetto si è svolta in modo puramente virtuale. Normalmente per le stampe di grandi dimensioni collaboro con il tipografo e gallerista bernese Tom Blaess. Sono in grado di esaminare, discutere ed elaborare i risultati sul posto. In questo progetto sono state utilizzate diapositive che non ho mai visto con i miei occhi.
«Ogni progetto ti mette alla prova a modo tuo, perché devi affrontare il lavoro in modo completamente diverso a seconda del formato e dello spazio.»
L’intero progetto è durato cinque settimane. Un periodo stressante?
Doveva accadere tutto molto velocemente, ma quando ci si trova di fronte a nuove sfide il livello di stress è sempre elevato. Non si conoscono i processi e non si è sicuri che l’idea artistica possa essere messa in pratica nella pratica. Ma mi sento sempre elettrizzata quando posso realizzare qualcosa di completamente nuovo. Ogni progetto ti mette alla prova a modo tuo, perché devi affrontare il lavoro in modo completamente diverso a seconda del formato e dello spazio. Sì, si tratta di stress, ma di un cosiddetto eustress – uno stress positivo che stimola. Questa energia è uno dei motivi per cui sono diventata un’artista.
Hai imparato qualcosa che puoi utilizzare per le opere future?
Sì, soprattutto per quanto riguarda il lavoro con grandi formati. Questo è molto utile, perché ai musei piace che le opere occupino più spazio visivamente.
Qual è il tuo rapporto con le auto in generale?
Ci sono marchi che mi piacciono e altri che preferirei non possedere. Anche le auto molto vecchie esercitano su di me un fascino perché evocano molte immagini interiori. Ma ho sempre vissuto in città fin dai miei anni di studio e ho la patente di guida, ma non ho mai posseduto un’auto. Il fatto di non aver bisogno di un’auto nella vita di tutti i giorni è per me una qualità di vita.
Quindi non guidi mai un’auto?
Durante la pandemia mi è mancato un veicolo utilizzabile da solo. Per questo vorrei tornare a guidare da solo, elettricamente ovviamente, e prenderò un paio d’ore di guida. Probabilmente prenderò in prestito l’auto dei miei genitori. Naturalmente anche Mobility è un’opzione.
A proposito: L’auto Mobility che hai progettato circola attualmente a Zurigo, tu abiti a Berna. Non trovi che sia un peccato non averlo ancora visto dal vivo per strada?
Certo che sì! Ma sicuramente quest’anno andrò a Berna, così potrò andarci anch’io! In ogni caso, mi farebbe piacere se i passanti o i conducenti scattassero delle foto quando vedono l’auto sulla strada. Potrei comunque vederlo virtualmente, sempre con uno sfondo nuovo.
Chi vuole soddisfare il desiderio di Gigga è invitato a condividere le immagini dell’opera d’arte su ruote su Instagram.